Que Wildwood sea una película hecha a mano es una verdad que se percibe en cada plano: el tacto de la madera, el peso de las marionetas y la densidad del bosque impenetrable parecen salir de un taller para instalarse en la pantalla. A partir de una premisa sencilla —Prue, una adolescente de Portland, persigue a los cuervos que se llevan a su hermano bebé hasta un mundo escondido— Travis Knight y el guion de Chris Butler despliegan una fábula de escala épica que compite constantemente entre el asombro visual y la necesidad de contención narrativa. El balance no siempre favorece lo segundo.
En lo técnico Wildwood es, por momentos, una proeza. LAIKA no escatima: cifras como 230 marionetas y 132 sets —junto con más de 142.000 rostros tridimensionales impresos y 3.800 plumas en una sola águila— no son un simple dato de producción, sino la base de una imaginería que respira. Hay mecanismos para simular respiración en los muñecos, y la presencia de un fotógrafo como Caleb Deschanel, que trabajó en animación por primera vez en este proyecto, aporta una sensibilidad lumínica que eleva las texturas y la profundidad de campo. El resultado es un mundo concreto, tangible, que exige atención y recompensa el ojo con detalles que rara vez se ven fuera del trabajo artesanal más ambicioso.
Ese deslumbramiento técnico, sin embargo, contrasta con la gestión del ritmo y la fuerza emocional. Con 132 minutos de metraje, la película propone múltiples trayectorias: la urgencia del rescate, comunidades animales parlantes con sus propios conflictos, y una figura de autoridad —la Gobernadora Viuda, interpretada por Carey Mulligan— cuya cordialidad esconde intenciones más complejas. En la suma de esas capas, el filme abraza temas serios —duelo, madurez, ambientalismo y resistencia a formas autoritarias—, pero no siempre consigue hilarlos con la claridad necesaria. Hay secuencias potentes y set pieces de acción que funcionan por intensidad y diseño; otras, en cambio, se sienten redundantes o apenas esbozadas, lo que hace que la evolución de Prue y las lecciones que la historia pretende transmitir lleguen a veces con ambigüedad.
Las voces del reparto —Peyton Elizabeth Lee como Prue, Jacob Tremblay como Curtis y un núcleo coral que incluye a Carey Mulligan, Mahershala Ali, Angela Bassett, Awkwafina y Tom Waits, entre otros— ayudan a sostener los matices. No es una película de actuaciones gestuales tradicionales, sino de matices vocales que necesitan soporte narrativo para trascender; cuando la narración está firme, las voces potencian la emoción; cuando cojea, quedan aisladas en un paisaje visual deslumbrante pero emocionalmente distante.
Un aspecto que no puede soslayarse es la dureza del tono. La clasificación PG-13 responde a una presencia constante de violencia fantástica intensa e imágenes sangrientas; el filme no rehúye escenas de combate y algunas imágenes impactantes que lo alejan del ideal de entretenimiento infantil. Esa decisión tonal es coherente con la apuesta de fantasía oscura, pero obliga a preguntarse por el público al que realmente sirve la película: niños muy pequeños pueden encontrarla perturbadora, mientras que adultos y adolescentes apreciarán más el riesgo formal y la densidad temática.
La riqueza del folclore y la creatividad del universo —desde campesinos y soldados hasta animales con códigos propios— hacen de Wildwood una propuesta atractiva para quien valore el cine objeto y la artesanía en pantalla. Pero la constatación final es ambivalente: la película da mucho para mirar y celebrar, y a la vez deja la sensación de que el brillo tecnológico y artesanal se impone a la contención dramática necesaria para que sus ideas calen del todo. Hay momentos que recuerdan la ambición de los mejores relatos de fantasía para jóvenes, y otros en los que esa ambición se dispersa en subtramas y persecuciones que desgastan el ritmo.
Si el espectador busca un espectáculo visual meticulosamente construido y no teme enfrentarse a pasajes oscuros y violentos, Wildwood entregará razones para admirarla. Quien espere, además, una travesía emocional tan afinada como su aspecto, podría quedarse con la sensación de que faltó un corte más preciso.
Calificación: ★★★★☆ (4 de 5 estrellas)
Recomendación: Especialmente recomendable para quienes valoran la animación artesanal y las fábulas visuales ambiciosas; su tono y su metraje pueden resultar menos accesibles para familias con niños pequeños o para quienes demandan una narrativa más compacta.
Ficha técnica
Director: Travis Knight
Reparto: Peyton Elizabeth Lee, Jacob Tremblay, Carey Mulligan, Mahershala Ali, Angela Bassett, Awkwafina, Jake Johnson, Charlie Day, Amandla Stenberg, Jemaine Clement, Maya Erskine, Tantoo Cardinal, Tom Waits, Richard E. Grant, Arthur Knight
Duración: 132 minutos
Año: 2026
